מדוע מעניין לראות את הסרט "צ'רנוביל" בהתחלה, אך בסוף קשה מנשוא?
Miscellanea / / April 15, 2021
הסרט נתפס כתגובה ראויה לסדרת HBO, אך הוא הפך להיות התגלמות המם "רק אל תעתיקו אותו בדיוק".
ב- 15 באפריל 2021, "צ'רנוביל" מתחיל בקופות הרוסיות - פרויקט הבימוי של דנילה קוזלובסקי, שגם מילא בו את התפקיד הראשי. הסרט, שנוצר בתמיכת קרן הקולנוע ומשרד התרבות של הפדרציה הרוסית, היה אמור לצאת לאקרנים בשנת 2020, אך הקרנת הבכורה נדחתה בגלל הגל השני של זיהום בנגיף העטרה.
הרבה לפני שחרור התמונה, היה ברור שהיא לא יכולה להימנע מהשוואה עם שם סידורי 2019, בהזמנת ערוץ הטלוויזיה האמריקני HBO. היוצרים, לעומת זאת, טענו כי אין היגיון להעלות את הפרויקט שלהם באותה רמה עם זר, מכיוון שהם בחרו בדרך סיפור שונה ואינטימי יותר.
קרדיט הפתיחה מודיע כי הסרט "בהשראת אירועים אמיתיים" בתחנת הכוח הגרעינית בצ'רנוביל באומרו שצופים בהחלט לא יראו את אותו סיפור בפעם השנייה שהאמריקנים-בריטים מתחרה. אך במהלך הצפייה אי אפשר להיפטר מהמחשבה ששתי העבודות הללו בהחלט דומות מאוד בעלילה, בסגנון, במצב הרוח ובגישה הכללית.
גן העדן הנוסטלגי של האייטיז
ראשית, בקצרה על העלילה: ברית המועצות, פריפיאט, 1986. מספרה אוליה (אוקסנה אקינשינה) פוגש לפתע את אהבתה הישנה - הכבאי החתיך אלכסיי קרפושין (דנילה קוזלובסקי). לפני 10 שנים, הרומנטיקה הסוערת שלהם הסתיימה במצוקה
לשבור, אך כעת האיש מתעקש להמשיך במערכת היחסים. יתר על כן, אוליה, כפי שמתברר, מגדל את ילדו כל הזמן הזה.עם זאת, אופיו ההפכפך של ליושה מטיל ספק ביכולתו להיות בעל ואב טוב. בנוסף, בתחנת הכוח הגרעינית בצ'רנוביל, ברגע זה מתרחשת תאונה. ובמקרה, קרפושין מתברר שהוא היחיד שיודע למנוע פיצוץ שני, נורא עוד יותר, שמאיים על כל העולם.
הקלטת מתחילה בסצינות עסיסיות ובהירות ומלאות נוסטלגיה לחיים הסובייטים. והם עשויים בצורה מפתיעה. גבירותיי, יושבות בשורה, מייבשות את השיער במספרה, וחבר'ה עליזים ומתולתלים מסתובבים ברחובות בוולגה ובז'יגולי. מדי פעם מהבהבים במסגרת המסגרת פרטים היקרים ללב: הבושם הפופולרי דאז אופיום, אימוניות, כפתור גלגלת מפרספקס עם ורד בפנים וסימני עבר אחרים.
במילה אחת, השליש הראשון של התמונה הוא בבירור התוסס והאמיתי ביותר. גם צילום במצלמה ידנית תרם ליצירת אווירה של נוחות ואינטימיות. היא הייתה אחראית על קסניה סרדה, וצילמה את "התקשר לדיקפריו!", "דילדה" ו"חומצה ". ואם אנו מדברים על הסרט בכללותו, אינך יכול למצוא תקלה בעבודת המצלמה בו - הוא במיטבו.
הגיבורה של אוקסנה אקינשינה, למרות סגנון המשחק המאופק ביותר של שחקנית זו, מעירה את האהדה לעצמה. דנילה קוזלובסקי גם משתלבת די טוב בארכיטיפ של נבל מקסים עם לב זהב.
בהתחלה זה אפילו לא מביך שכל כך הרבה זמן הוקדש לקו הרומנטי. להפך, זה מעורר תקווה שהקהל יספיק להיקשר רגשית לדמויות לפני תחילת החלק הדרמטי.
מניפולציה במקום אהבה וקאמבק גיבורים תכוף באופן מגוחך
אבל אז קורה משהו מוזר. קחו לפחות פרק מעט מייאש בו אלכסיי מכריח כמעט בכוח את התשוקה לשעבר לרדת מהאוטובוס כדי שתוכל ללכת איתו, למרות ה"לא "המנוסח בבירור.
ואז קרפושין, לאחר שנודע לו שיש לו בן, מזמין את המשפחה שזה עתה נמצאה לבלות יחד, אך למחרת הוא פשוט שוכח מהבטחתו. אגב, הסיבה שפעם אילצה את הגיבור לעזוב את הילדה ההרה לא נחשפת. עם זאת, מה שקורה מרמז שבאותה תקופה ליושה פשוט הוציא את חברתו מחייו.
גם מערכת היחסים של אלכסיי עם בנו הקטן תמוהה: האב האובד נותן לילד מצלמת קולנוע יקרה, אך לשאלתו הישירה של הילד, "אתה אבא שלי?" עונה בעקשנות, "לא, מאיפה השגת את זה?"
כתוצאה מכך, זה הופך להיות מתסכל לראות את התהפוכות הרגשיות של הדמות המרכזית - שלא לדבר על להזדהות איתו. אחרי הכל, קרפושין נראה בכלל לא בחור פשוט לב, עליז, עליז ושובב, כפי שהתסריטאים מנסים לתאר אותו, אך אדישים מניפולטורשווה לרוץ ממנו.
הדבר המצחיק הוא שבין משימות מסכנות חיים, ליושה מוצא עצמו מדי פעם כלוא בבחירה מוסרית, אך בכל פעם הוא חוזר כמו בומרנג אמיתי. בהתחלה עדיין ניתן להבין את הגיבור המתלבט, אך כאשר הוא משנה את דעתו שוב ושוב על מנת להתנהג כמו אדם הגון, זה כבר גורם לחיוך.
דמיון עם מתחרה זר וחוסר הפגיעות של קרפושין
החל מרגע סיום האקספוזיציה והדרמה מתחילה, סרטה של דנילה רוצה להיות מתואר במם הידוע "פשוט אל תעתיק את זה בדיוק". כיבוי סצינות אֵשׁ, טווחים גבוהים של המצלמה מעל התחנה - כל זה, אם לא מועתק מקרייג מאזין, אז לפחות מוליד אסוציאציות ישירות בראש.
הסצינות האחרונות בהשתתפות אוקסנה אקינשינה אכן נראות כמו גרסה מחודשת של הצילומים הנדונים בהם אחת הגיבורות, למתן שוחד, מאפשרת להיכנס למחלקה לבעלה, שמת על מחלת קרינה. אפילו המיתרים המטרידים שנשמעים ברגעים הדרמטיים ביותר מנסים לחקות את הילדור גודנאדוטיר.
אבל ההבדל הוא כמובן ברור. קודם כל, כי בסדרה מזין לא היה גיבורי על. שם, הבמאי עשה בדיוק את מה שיוצרי הסרטים המקומיים לא יכלו, - הוא סיפר סיפור על אנשים רגילים. הרי כמעט ולא מתאים לדבר על "קטסטרופה עם פנים אנושיות" (ציטוט מראיון עם הבמאי), כאשר דמותה של דנילה קוזלובסקי, שוב ושוב, נבחר בין הקטטות המסוכנות ביותר עם שריטה אמיצה אחת על יפה עֶצֶם הַלֶחִי.
אלכסיי הבלתי חדיר אינו נלקח גם על ידי קרינה. באופן כללי, הוא כל כך פגיע עד שגריגורי רספוטין יכול לקנא בחיוניותו, בעוד שחבריו של הגיבור נפצעים קשה או מתים בנסיבות האכזריות ביותר. בין היתר, ליושה מוציא את חברו למחצה מהאש, נוהג בזריזות באמבולנס וצולל כמו איכתינדר (רק מוזר שהוא לא טס).
פטריוטיות אובססיבית ומוסר מפוקפק
הגרוע מכל, כמובן, הוא שהיוצרים לא יכלו להסתדר בלי ירי בהילוך איטי לא הולם והערות יומרניות על חובתם מולדת. התסריטאי אפילו הצליח להכניס את המשפט הכי לא נוח על יורי גגארין לפיו של אלכסיי. אם כי ספק אם המפרקים היו מתחילים לדבר בדיוק על זה ברגע של סכנה לחייהם.
כאילו בכוונה, כדי להדגיש שוב את ההבדל בין הגרסה של קרייג מאזין למוצר מקומי, אי שם באמצע הסרט, נשאלת השאלה מי אשם באסון. אחד הגיבורים עונה בתמציתיות: "למי אכפת". כך, כאילו לומר: מי אנחנו שנעריך את החלטות הפקידים.
ביקורת על ההנהגה נשמעת רק פעם אחת, כאשר מתפקד מפלגה נזף בתוכניתו "לשתוק החור עם גופות החבר'ה הרוסים ", אם כי במציאות אנשים מסוגים שונים עבדו כמפרקים לאומים.
בניגוד להבטחות היוצרים, הסרט לא הצליח להוכיח את האוטונומיה היצירתית שלו. הסדרה לפני שנתיים הראתה ללא רחם את אימת היומיום של האסון והציבה בפני הקהל שאלות קשות ונוראות.
אתה שוכח מהקולנוע של דנילה קוזלובסקי כמעט מיד, אבל זה רק גורם לך לחשוב מדוע במאים מקומיים לא יכולים פשוט לקחת ולצלם סרט דרמטי בלי איטי מו ואיזכור גגארין.
קרא גם🧐
- 20 סרטים ביוגרפיים שתופסים סיפורים בדיוניים בדיוק
- "מינארי": מה מושך את הסרט על המשפחה הקוריאנית, שקיבלה שש מועמדויות לאוסקר
- דמנציה, קשרי משפחה ואנתוני הופקינס הגדול. מדוע אבא גם מהפנט וגם מפחיד בעת ובעונה אחת
- 16 סרטים על המהפכה, שקשה להתנתק מהם
- 12 סרטים היסטוריים בולטים באותנטיות שלהם