4 סרטים וסדרת טלוויזיה אחת שצולמו בתנאים מחרידים
Miscellanea / / August 17, 2022
למעלה מ-100 חתולי בר על הסט, 60 צילומים של סצנה בודדת ואפוקליפסה של יוצר קולנוע.
1. דאו
דאו
- רוסיה, גרמניה, שבדיה, אוקראינה, 2019.
- דרמה, ביוגרפיה.
- משך: 14 פרקים של 100 דקות.
- IMDb: 4.6.
בתחילה, "דאו" הוגה כביופיה סדרתית על הפיזיקאי הסובייטי לב לנדאו. עם זאת, לאחר מכן הוא הפך לניסוי פרויקט בן 10 שנים, שבו הסרט הפך לתוצר לוואי. העבודה שנעשתה על הסט לא הייתה כמו קולנוע קלאסי.
הבמאי איליה חרז'נובסקי ביקש לשחזר את רוחה של ברית המועצות, על המסך ומחוצה לו.
רוב הצילומים התרחשו בחרקוב. הצוות שכר אולם גדול, שבו נאסר בתכלית האיסור ללבוש בגדים מודרניים (וכולם - לא רק שחקנים) ולהשתמש במכשירים מהתקופה הפוסט-סובייטית. דמי יום הונפקו ברובלים סובייטים, הוקצו תלושים למזון, ובמקום רפידות השתמשו הבנות בתחבושות ובצמר גפן.
אולג סילבסטרוב
פרופסור בפרויקט דאו.
בשעת ערב מאוחרת לאחר משמרת העבודה, בשעה 21–22, צוות פועלים שקיבל 100–120 Hryvnias ביום, שכבר קיבלו החליפו את הבגדים שלהם, המנהלים הצעירים התחננו לפרוק את המכונית המאוחרת עם אביזרים ולקחת אותה למתקן. מישהו מקורב ל"פוליטביורו" דיווח שהם נכנסו פנימה בבגדים מודרניים, ולמחרת, בהוראת הבמאי הגדול חרז'נובסקי, נמנעו מאנשים משכורת שבועית ...
משתתפי הפרויקט האמינו מהר מאוד במציאות של המתרחש, ו"המכון" (סט) החל לחיות את חייו. בין אנשים נוצרו חברויות, יריבויות, יחסי מין, וחרז'נובסקי רק עודד זאת.
בחדרים הוצבו מצלמות נסתרות, באגים, מראות חד-כיווניות. מפעילים יכולים גם להיכנס לשם בכל עת. זאת ועוד, אסור היה להסתתר מהם - גם אם נתפסו במסגרת קיימו יחסי מין או לעשות אמבטיה.
בהיותם בבידוד, קוראים ספרים סובייטים וצוללים לחיים של שנות ה-30-1960, השחקנים התרגלו לתפקיד יותר מדי. מה שחרז'נובסקי השתוקק לו התרחש: כל הרגשות שנתפסו במצלמה היו אמיתיים.
גאורגי פרברוב
אחד המנהלים של דאו.
איליה אנדרייביץ' בנה אימפריה משלו, שבה כולם והכל היו צעצוע עבורו.
בראיון שוחח חרז'נובסקי אישית עם המועמדים - אפילו עם נהגים ומנקים. לעתים קרובות הם התקיימו בלילה, ואם נערה צעירה הגישה מועמדות פנויה, המנהל עשה אותה הצעות קלות דעת.
לא כולם הסכימו להירשם להשתתף בפרויקט כזה. רבים עזבו את הצילומים לאחר שבוע. כדי להבטיח זרם קבוע של מועמדים, התקשרו הרכזים והציעו משרות לאנשים אקראיים. ובסופו של דבר - גם לאלה שבעצמם ירו בשערורייה.
עד 2010, תושבי חרקוב, ששירתו בעיקר את הסרט, החלו לשנוא את דאו. היו סיבות רבות: צוות הסרט לא שילם שכר דירה, אמנים מקומיים התמודדו עם בריונות ועיבוד.
המצב הוחמר בעקבות השערורייה שפרצה לאחר הסדרה השלוש עשרה של הביוגרפיה "דאו. נִווּן". בו, על פי העלילה, רופאים ערכו ניסויים על ילדים. במסגרת אחת ישב תינוק בוכה בכלוב, ובשנייה תינוק עם אלקטרודות מחוברות לראשו.
זה זעזע אנשים. אבל הם זעמו עוד יותר מהעובדה שהירי הללו בוצעו יתומים מבתי יתומים באזור חרקוב.
"דאו" צולם במשך 10 שנים. יציאת הסרט לאקרנים עוררה סערה ציבורית. היו שהתייחסו לזה כניסוי אמנותי טוב מאוד, שביקרו את המשטר הסובייטי. אחרים לא העריכו את גישתו של חרז'נובסקי ותהו: האם כדאי להרבות באלימות בעולם האמיתי?
2. שְׁאָגָה
שְׁאָגָה
- ארה"ב, 1981.
- מותחן, קומדיה.
- משך: 95 דקות.
- IMDb: 6.2.
הצילומים של "שאגה" נקראים אחד המסוכנים בתולדות הקולנוע. מאחורי הסרט הקומדיה על משפחה שנתקעה באחוזה עם אריות ונמרים מסתתר סיפור טרגי מאחורי הפקתו.
במאי הסרט, מרשל נואל, התעקש שכל החיות חייבות להיות אמיתיות. לפי תקן הסרט, כל טורף מסתמך על שני מאמנים לפחות שיכולים לשלוט בו. אבל זה היה בלתי אפשרי: התוכנית הייתה לאכלס את הסט ב-150 נמרים ואריות.
ואז נואל הגה את הרעיון לגדל חתולי בר בביתו כך שהם יהיו "מאולים" יותר. כתוצאה מכך, מרשל ואשתו טיפי הדרן הביאו 71 אַריֵה, 26 נמרים, 10 פומות, 9 פנתרים שחורים, 4 נמרים, 2 יגוארים ו-1 ליגר.
שחקנים רבים סירבו להשתתף בפרויקט, והבמאי לקח על עצמו את תפקיד אשתו וילדיו. גם מלאני גריפית', בתו של הדרן, הייתה סקפטית בהתחלה. וכפי שהתברר, לא בכדי: לאחר שהותקפה על ידי אריה, היא נאלצה לעבור ניתוח שחזור פנים.
מרשל עצמו כמעט מת ביום הראשון. ברצונו למשוך ספונסרים נוספים, הוא עורר את האריות למאבק. כשהציג את עצמו כזכר האלפא של הגאווה, מיהר גם הבמאי לקרב. הטורפים נשכו את ידו, מה שגרם לו לקבל הרעלת דם. מרשל בילה 12 שעות בתרדמת והיה קרוב למוות.
הדרן שברה את רגלה, קיבלה גנגרנה ונזקקה להשתלת עור. למפעיל יאן דה בונט נקרעה קרקפתו: כדי לשקם את פניו, הרופאים נאלצו למרוח 120 תפרים. בסך הכל נפצעו 70 שחקנים ואנשי צוות. לכן, הדם המופיע בסרט הוא לרוב אמיתי.
3. שער גן עדן
שערי גן עדן
- ארה"ב, 1980.
- דרמה, מערבון.
- משך: 165 דקות.
- IMDb: 6.7.
במרכז העלילה אירוע היסטורי של ממש. זוהי מה שמכונה מלחמת מחוז ג'ונסון, שפרצה בארצות הברית ב-1890 בין חקלאים מהגרים לבעלי אדמות עשירים.
הבמאי מייקל צ'ימינו, שקיבל את ה"אוסקרלסרט אחר, דמיין ששער השמיים יהיה הפרויקט השאפתני הבא בביוגרפיה שלו. עם זאת, הפרפקציוניזם והדרישות המוגזמות שלו דווקא פתחו את השערים לגיהנום, וההפקה הפכה לעינוי של ממש עבור כל מי שהיה מעורב בה.
לפי אחד השחקנים, בראד דוריף, נדרשו בין 32 ל-60 טייקים לרוב הסצנות. צ'ימינו דרש להפעיל את אותם קווים מספר פעמים, גם אם זה לא הכרחי.
אז, זה לקח יום שלם של צילומים כדי לירות בקריס קריסטופרסון השיכור שמפצח שוט בחדר מלון. הסצנה בסרט אורכת שניות בודדות בלבד. בגלל מוזרות הבימוי הזו, ההפקה יצאה במהירות מלוח הזמנים.
בראד דוריף
שחקן בשער השמיים.
אני לא רגיל לעשות את אותה סצנה 57 פעמים. אפילו בגיל 32. זה היה כמו כיתת אמן במשחק. אז עשינו את "הגרסה המאושרת", כאן עשינו את "הגרסה העצובה", כאן עשינו את "הגרסה הזועמת".
אבל העבודה נעצרה לא רק בגלל זה. צ'ימינו המוקפד כל הזמן חילק פקודות מטורפות. יום אחד, הוא הורה להרוס את הסט הראשי - רחוב שלם - ולבנות מחדש כך שהפער בין הבתים יהיה רחב יותר של מטר וחצי.
ואז הוא הכריח אותי לכרות את העץ ולהזיז אותו כמה מטרים שמאלה כדי לקבל את הזריקה יפה יותר. הוא גם בחר אנשים לתוספות בעצמו, ולאחר מכן במשך מספר שעות הוא הניח אותם על הסט בהתאם לגובהם ולמראה שלהם.
בנוסף, על מנת להשיג ריאליזם, הבמאי גרם לשחקנים לעבור את "מחנה צ'ימינו", שם הם קיבלו שיעורי ירי ורכיבה, לימדו את הניב היוגוסלבי ורולר בליידס גַלגִלִיוּת. כתוצאה מכך, בנוסף לעבודה העיקרית על הסט, השחקנים בילו שעתיים ביום כדי לשלוט בכל הכישורים הללו.
לקח שישה שבועות לעשות חזרות על סצנת הריקוד הארוכה, שכללה וולסים על גלגיליות. ואז זה נחתך בפוסט-פרודקשן.
צ'ימינו לא חס על הצוות. הוא העמיד את השחקנים שוב ושוב בסכנה בכך שהכריח אותם לבצע פעלולים מורכבים בעצמם. לס גספיי, עיתונאי שנכנס בחשאי לסט, נדהם לראות איזה כאוס מתרחש במהלך צילומי הקרב.
Forest Gaspay
עִתוֹנָאִי.
ניצבים עושים מה שפעלולנים אמורים לעשות. בגלל העומס המטורף הם נפצעים, אבל הסצנה מצולמת שוב ושוב. המהגרים מופלים על ידי סוסים דוהרים במלוא המהירות. הם מחצו את רגליו של אחד השחקנים.
כשהחומר הזה התפרסם, צ'ימינו נאלץ להשיב מלחמה, והוכיח שסרטו הוא יצירת מופת אמיתית. עם זאת, המבקרים לא הסכימו איתו, וכינו אותו "אסון מוחלט". שער השמיים נכשל בקופות.
4. כַּבִּיר
כַּבִּיר
- ארה"ב, 1997.
- דְרָמָה.
- משך: 194 דקות.
- IMDb: 7.9.
«כַּבִּיר» ג'יימס קמרון הצליח להחזיק בתואר הסרט הרווחי ביותר בתולדות הקולנוע במשך 12 שנים. גם התנאים בהם צילם מדהימים.
השמועה הייתה שכל הצילומים נעשו במים קרים. עם זאת, קמרון הכחישה אותם ואמרה שהטמפרטורה שלה הייתה כ-26 מעלות - כמו בבריכה רגילה. למרות זאת, כל הצוות קיבל חליפות צלילה ותחתונים תרמיים.
וינסלט, לעומת זאת, לא לבשה את כל אלה מתחת לשמלתה. ראשית, כי קמרון רצתה לראות בפריים איך בגדים רטובים מתאימים לגזרה שלה. שנית, היא חששה שבתחתונים תרמיים היא תיראה שמנמנה. בגלל זה, השחקנית פיתחה היפותרמיה ונלקחה לבית החולים. תוך כדי כך נגרמו לווינסלט פציעות נוספות - נקעים, חבורות, עצמות שבורות.
אבל המסוכנת ביותר הייתה הסצנה שבה השתתפו רק פעלולנים: בה עלה זנבה השבור של הספינה בהדרגה עד שלבסוף נעמד זקוף ונכנס לאוקיינוס. התלייה על המעקה התבררה כקשה אפילו לאנשים מאומנים. שלושה מהם סבלו משברים לאחר שנפלו במהלך צילומי הסצנה הזו.
חלק אחר בצוות סבל מידיו של אחד הטבחים, שהכין תבשיל עם פירות ים ופנוציקלידין, חומר פסיכוטרופי נרקוטי. מי בדיוק עשה זאת ולמה עדיין לא ברור. חלקם הקיאו, אחרים פשוט נסקלו באבנים, אמר עד ראייה. הצילומים נאלצו להידחות והצוות הובהל לבית החולים.
מרילין מקאבוי
חבר צוות צילום.
אחרי שהכל נגמר, חזרנו הביתה, ישנו, ואז חזרנו לעבודה בלילה כדי לסיים את הצילום שנקטע. זה היה מאוד מוזר.
וכן, קמרון התעקש על לוח זמנים צפוף כמעט ללא הפסקות. בגלל זה, השחקנים אפילו לא תמיד הספיקו ללכת לשירותים ונאלצו להשתין ישירות למים, שהיו מלאים בסט.
5. אפוקליפסה עכשיו
אפוקליפסה עכשיו
- ארה"ב, 1979.
- צבא, דרמה.
- משך: 194 דקות.
- IMDb: 8.5.
אפוקליפסה עכשיו הוא סרט של פרנסיס פורד קופולה על מִלחָמָה בווייטנאם. הבמאי בחר בפיליפינים כמקום. עם זאת, זמן קצר לאחר תחילת הצילומים, פרצה שם מלחמת אזרחים. מסוקים שסופקו לסרט על ידי חיל האוויר הפיליפיני נתפסו בדחיפות כדי לפגוע במורדים.
אשתו של פרנסיס, אלינור קופולה, ציינה ביומנה כי לבמאי צוין מאבטח, ו-30 מומחי אבטחה הוצבו במחסן חומרי הנפץ והרובים השייכים לצוות הצילום.
אלינור קופולה
יוצר דוקומנטרי, אשתו של פרנסיס קופולה.
כולם כאן מרגישים שכל חוסר זהירות יכול להוביל להפסקת הצילומים.
ההרפתקה לא הסתיימה שם. צרות רדפו את קופולה בזו אחר זו. בהתחלה הוא לא היה מרוצה מהשחקן שגילם את וילארד, שבגללו נאלצו לצלם מחדש כמה סצנות ראשוניות. ואז, כשנדמה היה שהכל מתנהל לפי התוכנית, החלה העונה הגשומה בפיליפינים. יום אחד הוריקן הרסה כמעט את כל הנוף והציוד, והצילומים הופסקו לעוד חודשיים.
ואז מרלון ברנדו, ששיחק את אחד התפקידים הראשיים, החל לחבל בתעשיית הקולנוע. לפי החוזה, הוא היה אמור לרדת במשקל, אך במקום זאת התאושש ל-136 ק"ג. וארבעת הימים הראשונים כלל לא הופיעו על הסט.
שחקן אחר, מרטין שין, לקה בהתקף לב עקב התעללות פסיכולוגית של הבמאי והאלכוהוליזם שלו עצמו. השמועה הייתה שקופולה עצמו שכנע אותו לפעמים לשתות כדי לראות את המצב הרצוי בפריים. ובכלל, לפי זכרונותיהם של עדי ראייה, הצוות השתמש באלכוהול וסמים ללא הפרעה.
בגלל בעיות בצילום, הבמאי נאלץ להשקיע את כספו בפרויקט, במשכן בתים וביקבים. ואם התמונה תיכשל בקופות, קופולה תוכרז כפושטת רגל. בשל כך, הוא איים להתאבד מספר פעמים. באופן לא מפתיע, אשתו של פרנסיס כינתה את הסרט התיעודי על הצילומים "אפוקליפסה של יוצר קולנוע".
קרא גם🧐
- 6 סרטים מתוקים ותמימים עם סיפור אפל מאחור
- 10 הסרטים השערורייתיים ביותר ששווה צפייה אי פעם
- 5 תיאוריות מטורפות על סרטים וקריקטורות סובייטיות