איך השתנו סדרות טלוויזיה רוסיות בשנים האחרונות
Miscellanea / / May 17, 2023
כעת פרויקטים מקומיים יכולים להתחרות במערביים.
הופעתן של פלטפורמות סטרימינג (KION, Start, more.tv, Wink, Okko ואחרות) השפיעה רבות על סדרות טלוויזיה רוסיות. תוך שנים ספורות הם השתנו כל כך עד שכמעט שום דבר לא קושר אותם עם הפרויקטים של שנות ה-2000 והמחצית הראשונה של שנות ה-10. אנחנו מבינים מה חדש בסדרה המקומית של השנים האחרונות.
זהות הופיעה
הדוגמה של נטפליקס מראה שצולם ב קוריאה או גרמניה סדרות שאינן מחקות את האמריקאיות מצליחות במדינות רבות. זהות מושכת צופים, ופרויקטים רוסיים עשו צעד ענק קדימה בכיוון הזה.
אם תסתכל על סדרות הטלוויזיה של שנות ה-2000 והמשכיהן, אולי תחשוב שהן לא צולמו ברוסיה בכלל. לדוגמה, "שמחים ביחד" (2006-2013) הראתה דירה בת שתי קומות שבה משפחה ענייה הולכת בנעליים, ו "יוניבר" (2008-2011) ובעיקר "יוניבר: אכסניה חדשה" (2011-2018) הדגימו אכסניה, שבארץ היא פשוט לא. נראה שהתסריטאים סירבו במיוחד לקבל את המציאות הרוסית. סיפורים ועלילות נראו אוניברסליים, כלומר, ניתן היה לצלם אותם בכל מקום. מאותה סיבה, היו עיבודים רבים: אל תיוולד יפה (2005-2006), היריד שלי מְטַפֶּלֶת"(2004-2006)," מרגושה "(2009-2011) ופרויקטים רבים אחרים פשוט אימצו רעיונות של אנשים אחרים. במקרים נדירים ("חיילים", "רחובות של עששיות שבורים") עדיין אותר הקשר עם המציאות, אבל זה דווקא חריג לכלל.
סדרות מודרניות לא נוטשות את מקום הייצור. אז, המחבריםערפדים בנתיב האמצעי"(2021 - הווה) מתמקדים כל הזמן בעובדה שהפעולה מתרחשת בסמולנסק, וב"חרוסטלני" (2021) מוצג כפר פרובינציאלי בצורתו הטבעית. עכשיו גיבורי הסדרות המקומיות חיים ברוסיה.
הפרויקטים הבשילו
הנאיביות הגלומה במוצרי טלוויזיה באיכות נמוכה הולכת ונעלמת בהדרגה. "Barvikha" (2009-2011), "Ranetki" (2008-2010) או "Kadetstvo" (2006-2007) הראו בני נוער שאין להם כמעט שום קשר למציאות. למעשה, אלו פנטזיות למבוגרים על איך ילדים חיים. הקהל הצעיר אהב את הפרויקטים, אבל לא סביר שאדם מבוגר יוכל לסבול לפחות כמה פרקים של "רנטוק" או "בית ספר" (2010) ולא להשתגע.
סדרות מודרניות על תלמידי בית ספר מעניינות לא רק עבורם. לדוגמה, "קפיץ שחור(2022) מראה את הקושי לגדול במחוז שבו אין חוקים או סמכויות מוסריות. אלימות, שבני נוער אוהבים, הופכת לשיטה ליצירת סדר לפחות. הפינגווינים של אמא שלי (2021) מדגים את הקושי לגדול במצב שבו להורים אין זמן לתקשר באופן מלא עם ילדיהם. אבל Happy End (2021) מספר על צעירים שמתחילים לעבוד כדוגמני מצלמות רשת בגלל היעדר אפשרויות אחרות להרוויח כסף. גם בחירת הנושאים וגם הדרמטורגיה המפותחת הופכים את הסיפורים הללו לבדרים עבור כל צופה.
גם פרויקטים עם נושאים למבוגרים בלבד השתנו מאוד. יש להם ממד פוליטי ("מעצר בית" ו"קצין" כדוגמאות הטובות ביותר), כמו גם מבט לעבר. אם לפני 10 שנים רק הערוץ הראשון צילם תכניות היסטוריות איכותיות, אבל עכשיו בהחלט יש יותר כאלה - אם כי הכותבים מתעניינים גם בנושאים אחרים. למשל, הכותבים פנו ליחידים, כולל אמנים ("רנבסקיה"," ורטינסקי ") ומטורפים ("פישר", "צ'יקטילו"). בנוסף, עכשיו על המסכים אפשר למצוא מותחנים פסיכולוגיים טובים בעלי עלילה מעניינת ועמוקה גיבורים - כך שלמרות כל חסרונותיו, "תסביך אלוהים" גבוה בשלושה ראשים מכל סדרה דומה מ אֶפֶס.
איכות הצילומים והתסריטים עלתה
פרויקטים רוסיים מודרניים שונים מקודמיהם על ידי עלייה ברמה הטכנית. הם נשמעים ונראים טוב יותר. כמובן שהקדמה הטכנולוגית שיחקה תפקיד גדול (מצלמות ומיקרופונים טובים פשוט הפכו לזולים יותר ומשתלמים יותר), אבל הגישה לא פחות חשובה.
כמו בשאר העולם, סדרות טלוויזיה כבר לא נחשבות למשהו מביש ברוסיה, אז אנשי מקצוע לא מפחדים להיכנס לתעשייה. היכן שמפעיל התוכנית הישנה היה שם מסגרת פשוטה "לפי ספר הלימוד", הנוכחית תתנסה. או לבצע את חובותיהם הבסיסיות באיכות גבוהה: לעבוד עם פרופורציות, לבנות קומפוזיציה (ולא לצלם באקראי). בתוך פרק אחד, מפעילים יכולים לעבור ממצלמה ידנית למצלמה סטטית, לשחק עם זוויות. בפרויקטים של שנות ה-2000 עבודת המצלמה הייתה חסרת פנים, וכיום מדובר במומחה חשוב שעוזר לבמאי ליצור טווח ויזואלי מעניין יותר.
איכות הצליל עלתה אף היא. חידושים טכנולוגיים הובילו לעובדה שכמה סדרות מקומיות נראות לא יותר גרוע מפרויקטים HBO או נטפליקס. נכון, זה נוגע בעיקר לתוכניות אירוח, האקשן עדיין ברמה אחרת.
גם איכות התסריטים השתפרה. המחברים מנסים לכתוב סיפורים מעניינים ולא ארוכים: יוצאות עוד ועוד מיני סדרות שלא מתיימרות להיות 5-10 עונות. למפיקים אכפת מהרלוונטיות של סרטי המשך, לא רק מהרייטינג. כמובן, יש הרבה יוצאי דופן (ב"שיטה" המותנית מספיקה עונה אחת), אבל בשנות ה-2000 פרויקטים קצרים היו די נדירים.
השפה השתנתה
מחברי סדרות לטלוויזיה תמיד הוגבלו בגבולות המקובל. נאלצתי לוותר על שפה מגונה, ו סצנות מיטה ונראה קומי לחלוטין. ברגע שהסדרה עברה לסטרימינג, האיסורים נעלמו אוטומטית. עכשיו הגיבורים מדברים בשפה חיה: עם גסויות, אנגליזמים, סלנג. נכון, משהו דומה היה בסדרה "בית ספר", אבל זה נראה כל כך מגוחך שלא התייחסו אליו ברצינות. התסריטאים, שרצו לגוון את דיבורם, ניסו לשבת על שני כיסאות ו"צפצפו" קללות. פלטפורמות אינטרנט מאפשרות לא לחשוב על צנזורה בהקשר זה ועל מגבלות גיל, ולכן הדמויות הופכות מגוונות יותר.
כמובן, יש חיסרון - לפעמים השח-מט מחליף דיאלוג רגיל (כמו ב"לוקה" של שנה שעברה), אבל זה מחיר קטן לשלם עבור השינויים הכלליים.
כנראה הדיבור שהשתנה ביותר על המסך בני נוער: פעם הם דיברו באותו אופן כמו דמויות בוגרות. הלקסיקון של פרפצ'קו ודוקאליס היה מורכב מאותן מילים, וזה לפחות מוזר. עכשיו הכל שונה: הגיבורות של Aurora (2022) ושל Officials (2021) משתמשות באוצר מילים שונה, ו נער מוסקבה מהפינגווינים של אמא שלי מתקשר בצורה שונה מבני גילו מהמחוזות ב "אביב שחור".
להופעת שירותי הסטרימינג הייתה השפעה עצומה על תעשיית סדרות הטלוויזיה הרוסיות. הם הפכו לא רק מגוונים יותר, אלא גם טובים יותר. יחד עם זאת, פרויקטים בתקציב גדול עדיין נראים גולמיים. לכן, עדיף להקדיש זמן למשל ל-Big Second (2021) או Aurora מאשר ב-Legacy (2022).
קרא גם🧐
- 10 סדרות הטלוויזיה הרוסיות הטובות ביותר שלא אכפת לך לבזבז עליהן זמן
- 10 סדרות פשע רוסיות לחובבי עלילות מורכבות
- קולנוע רוסי חדש וסדרות. אנחנו דנים בפודקאסט "Watcher"