The Marvelous Story of Henry Sugar יצא לאקרנים - יצירת המופת הקטנה של ווס אנדרסון

ב-27 בספטמבר, נטפליקס השיקה לראשונה את הסיפור המופלא של הנרי שוגר. תוך 37 דקות, ווס אנדרסון מסביר מדוע לא ניתן למחוק אותו, והסיבות שלו משכנעות.

הסרט מבוסס על אוסף הסיפורים באותו שם מאת רוברט דאל. אנדרסון כבר צילם את הסופר ("מר שועל פנטסטי") וחזר לעבודתו 14 שנים מאוחר יותר.

הסיפור המופלא של הנרי שוגר הוא הראשון והארוך מבין ארבעה סרטי דאל המתוכננים בבימויו של ווס אנדרסון עבור נטפליקס. את התפקידים הראשיים שיחק בנדיקט קמברבאץ', ראלף פיינס ובן קינגסלי.

הסופר רוברט דאל מספר את סיפורו של הנרי שוגר, שנתקל בסיפור על קוסם הודי שלמד לקרוא בעיניים עצומות. שוגר, בהיותו אריסטוקרט תורשתי, נטול אינטרסים חיוניים, מחליט לשלוט במתנה הזו, לה הוא מקדיש את כל זמנו הפנוי.

קצב גבוה

העיתוי המוזר של הסרט אינו קשור למיעוט הסיפור – להיפך, הוא עשיר באירועים, בדמויות צבעוניות ובלוקיישנים יוצאי דופן. בדקה החמישית מתברר שאנדרסון היה יכול לעשות סרט של שעה וחצי, פשוט על ידי הוספת פרטים והאטת קצב הסיפור לא מעט. אבל הבמאי מחליט להקריב את מעמדו של הסרט (בוודאי, שנים אחר כך, "הסיפור המופלא של הנרי שוגר" יאבד בגלל התזמון), אבל הוא משקיע כמה שיותר בכל שנייה.

לפעמים הסרט מרגיש כאילו הוא מתהלך אחורה, אבל הוא מתואר בצורה טובה יותר כמפנה דפים בקצב מהיר רומן גרפי. עריכה תוך-שוט עם שינויי נוף, ולעתים עריכה חלקה, מאפשרת לסיפור להתגלגל ללא הפרעה. כמו בספר, לפעמים צריך להשהות את הסרט או להריץ אחורה כדי לראות היטב את הרקע. זה מקרה נדיר כשעדיף לראות סרט בבית ולא בקולנוע.

נוף מדהים (שום דבר מפואר)

לשבח סרט של ווס אנדרסון על הנופים שלו זה כמו לשבח את המלח על היותו מלוח. הסיפור המופלא של הנרי שוגר הוא בהחלט יפה. אין סצנות בהן הרקע רגיל או משעמם. אמנם, בעצם, זה לא רקע, אלא משהו נוסף.

זה נותן לסיפור תחושה תיאטרלית שכן כל אלמנט בתפאורה נראה לעין, בין אם זה המעמד עליו יושב היוגי המרחף או מדפי הספרים. המשחק מוסיף תיאטרליות להליכים. הקצב מאלץ אותנו להמציא כל כך הרבה סטים שזה יספיק לשני סרטים באורך מלא, ואד ווד - לכל הארבעים.

זה נראה כאילו ווס אנדרסון הוא האדם היחיד בעולם שיכול לעשות סוג כזה של עבודה ופשוט לעמוד בציפיות. עם זאת, זו אשמתו שהוא התרגל לרמה הזו.

סגנון, לא חזרה

שני הסרטים הקודמים של אנדרסון הםהראלד הצרפתי"ו"אסטרואיד סיטי" - היו מעצבנים עם הפאר החזותי שלהם, שבתוכו כמעט לא היו חיים. התחושה המתמשכת של "לשחק חזק מדי ולטבוע בנוף" השפיעה אפילו על המעריצים האדוקים ביותר של הבמאי. נראה היה שאנדרסון נידון לניסויים במבנה, שמטרתם להצדיק את המופלאות של הסרטים ולהסביר מדוע הם כבר לא מעוררים רגשות.

הסיפור המופלא של הנרי שוגר מסתמך גם על מטאנרטיבים (כמו כןאסטרואיד סיטי", זה סיפור בתוך סיפור בתוך סיפור), אבל יש לו רגשות אמיתיים. הפתעה אמיתית, קיומו של נס, אתגרי חיים יוצאי דופן - בצורה זו הסרט מזכיר את סרטיו המוקדמים של הבמאי. התוצאה היא לא "שליח צרפתי" פלסטי, אלא אגדה מצולמת בצורה מבריקה, שבמסגרתה מותרות הפשטות של הדמויות.

הקמברבאץ' האמיתי

לא סביר שבין השחקנים הכוכבים יש מישהו יותר "אנדרסוני" מבנדיקט קמברבאץ'. זה אפילו יותר מוזר שרק ב-2023 הם עבדו יחד.

לקמברבאץ' יש קסם טבעי המשוווה למוזרות קומית במראה שלו. המתנה שלו באה לידי ביטוי במבט, בהבעות הפנים, בקולו – הוא קומיקאי למופת שאפילו לא צריך תסריט טוב כדי לגרום לצופה לפחות לגחך.

הגבול בין נורמליות לקומדיה הוא סימן היכר של כמעט כל הדמויות הראשיות בסרטיו של ווס אנדרסון. זו הסיבה שקומברבאץ' מדהים בתפקידו. נראה שהוא אפילו לא היה צריך להתכונן לזה; זה היה להיט כל כך מדויק שהשחקן פשוט נדרש ללמוד את התסריט.

זה בפנים "פטריק מלרוז" או "משחק החיקוי" הוא חיקה מישהו. תפקידו של הנרי שוגר מחייב אותו להיות הוא עצמו. הטבעיות של קמברבאץ' בולטת, במיוחד לאור האירועים הדי חריגים והחריגים של הסרט. באופן כללי, זו בהחלט העבודה הבולטת ביותר של השחקן בשנים האחרונות.

"הסיפור המופלא של הנרי שוגר" הוא יצירת מופת קטנה (מבחינת נפח) של במאי שנאחז בסגנונו בכל הכוח ומאמין שאין צורך לנטוש אותו. אבל אם שני הסרטים הקודמים רמזו על משבר יצירתי, הסרט החדש נותן תקווה - אנדרסון עדיין לא אבוד בנוף. הפעם הוא הגביר את הקצב והראה אגדה תיאטרלית, מה שאומר שבעתיד הוא כנראה ימציא דרך אחרת לגרום לשוטים הסימטריים והמעוצבים שלו לעורר רגשות. ובכן, אם הוא יחליט ללהק את קמברבאץ' בכל סרט, אז לא סביר שמישהו יגיד מילה נגד - לא דוקטור סטריינג' אחרי הכל, הוא צריך לשחק.