איור יצירתי - קורס 45,000 רובל. מבית הספר הגבוה לעיצוב הבריטי, הכשרה שבוע אחד (30 ac. שעות), תאריך: 29 בנובמבר 2023.
Miscellanea / / December 01, 2023
מאז 2003, בית הספר הגבוה לעיצוב הבריטי מתמחה בחינוך מקצועי בתעשיות היצירתיות והעסקיות.
משימה
להשיג את האיכות הגבוהה ביותר בהוראת דיסציפלינות יצירתיות, לספק את המשאבים האינטלקטואליים, הארגוניים, המידע והטכניים הטובים ביותר לקריירה המוצלחת של בוגריו
אִסטרָטֶגִיָה
ליצור דור של אנשי מקצוע יצירתיים מתקדמים שמשנים את העולם לטובה
בית הספר הגבוה לעיצוב הבריטי הוא חלק מאוניברסיטת יוניברסל - אוניברסיטה שבה נבנה עתיד התעשיות היצירתיות, קהילת מומחים חדשה מתגבשת והזדמנויות רחבות להתפתחות אישית ומקצועית נפתחות לאורך כל הדרך כל חיי.
נולד ב-1972 ברוסטוב-על-דון.
חינוך:
בשנת 1992 סיימה את לימודיה במכללה לאמנות. גרקובה (דיפלומה בעיצוב גרפי בהצטיינות)
בשנת 1997 סיימה את לימודיה במכון הדפוס של מוסקבה (דיפלומה בגרפיקאי בהצטיינות)
בשנת 1998 היא הצטרפה לאיגוד האמנים של מוסקבה (מחלקת גרפיקה)
ניסיון:
בין השנים 1997-2013 – עבד במשרדי פרסום בינלאומיים Gray Worldwide, DDB, TBWA, החל מתפקיד ארט דירקטור זוטר וכלה בראש קבוצת הקריאייטיב
היא עבדה כמאיירת עבור פרסומים כמו "עיר גדולה", "עדי ראייה", כמו גם עבור פרויקטים פרסומיים רבים.
משנת 2011 ועד היום מנהל קריאייטיב ושותף מנהל בפרויקט הוצאה לאור
"קולובוק" (הפרויקט הוא פיינליסט בשלב הרוסי של התחרות הבינלאומית Creative Business Cup 2014)
לאדה יצרה איורים וקליגרפיה עבור שמונה פרסומים לילדים של הפרויקט.
"ליזו הקטנה שלי" ו"קולובוק" הוצגו בתערוכות ספרי ילדים ("אילוסטרציה קפה" (בולוניה 2012), "הדפס מוסקבה" (מוסקבה, קוזנצקי מוסט 2010)
משנת 2013 ועד להצגה עבודות בבית הספר הגבוה לעיצוב הבריטי.
משנת 2013 עד 2015 – מומחה לאיכות אקדמית ועבודה חינוכית.
משנת 2015 – אוצרת התכנית ארוכת הטווח לאמנות ועיצוב
מעבירה הרצאות בתכניות המשך שונות.
מאז 2017, הוא לוקח חלק בפרויקט הבינלאומי Drawing Dialogue, בריטניה (גרפיקה, פרסומים, מצגות), נושא: 'ציור כ Practice', המוקדש לבעיות הוראת רישום במוסדות אמנות, פרקטיקות רישום, תפקיד הרישום בהתפתחות האמנות העכשווית ו לְעַצֵב.
מאז 2018, הוא מלמד קורסים אינטנסיביים קצרים עבור "Just Dilijan it" (מחנה קיץ/UWS Dilijan, ארמניה). שיטות איור/ציור יצירתי
מאז 2019, הוא חבר ב-International FEDERATION OF ARTS (האיחוד היצירתי של אמני רוסיה והפדרציה הבינלאומית של האמנים, סעיף "גרפיקה")
פעילות התערוכה:
תערוכות אישיות:
2001 - "לטורגיה", רחוב OGI, מוסקבה
2002 - "אטרקציה", רחוב OGI, מוסקבה
2003 - "דמות". מרכז זברבסקי לאמנות עכשווית, מוסקבה
2004 - "יומן אינטימי". סמנכ"ל סטודיו, מוסקבה
2004 - "סיפורו של מוות אחד." מועדון על Brestskaya. מוסקבה
2006 - "צעצועי ויניל". מועדון על Brestskaya. מוסקבה
2007 - "מחלת בובה", גלריה על קרטני, מוסקבה
2007 - "Hinter der Wand" - בית התרבות המקורי, מוסקבה
2009 - "שמש נצחית", משחק אמנות, מוסקבה (יחד עם ליסה פלווינסקאיה)
2010 - "מיתוס מול מציאות", מוזיאון מוסקבה לאמנות מודרנית, מוסקבה (פרויקט כחלק מהביאנלה הבינלאומית ה-11 לאמנות עכשווית צעירה)
2010 - "חלומות לא מפחידים", מרכז זברב לאמנות עכשווית, מוסקבה
2012 - "מאחורי הקיר", תערוכה אישית במסגרת פרויקט "קוורטירניק" (סוכנות פינץ'), מוסקבה
2014 - "עדה בויאנה", מרכז זברבסקי לאמנות עכשווית, מוסקבה
תערוכות קבוצתיות:
1996 - "אבות ובנים", בית האמנים המרכזי. מוסקבה
1998 - "הבוקר שאחרי הדיפלומה". ארון הגלריה. מוסקבה
1999 - "המאה של דפוס מוסקבה". קוזנצקי מוסט. מוסקבה
2001 - ARTMANEGE
2002 - ARTMOSKVA
2002 - "פחדים של ילדים". מרכז זברבסקי לאמנות עכשווית. מוסקבה
2003 - ארט קליאזמה
2004 - ארט קליאזמה
2005 - Absolut Seven - פרויקט של מגזין Absolut Reflexions. שבדיה
2005-2006 - "שישה". גלריה פופ אוף ארט. מוסקבה
2006 - ARTMOSKVA
2006 - "ליזה וחברים". ארט סטרלקה, מוסקבה.
2008 - פרויקט "הגירה - הדרך הביתה", מוזיאון מוסקבה לאמנות מודרנית, מוסקבה
2009 - פרויקט "אהבתי חברים שלי", מוזיאון מוסקבה לאמנות מודרנית, מוסקבה.
2010 - "אוהבי מוזיקה", מרכז זברב לאמנות עכשווית, מוסקבה
2012 - "רק הארון יודע על זה", מרכז זברב לאמנות עכשווית, מוסקבה
2013 - השתתפות ביריד הבינלאומי מיאמי אקווה
2014 - "3rd AVANTGARDE", מרכז זברבסקי לאמנות עכשווית, מוסקבה
2015 - Pushpin2Pushpin, מרכז זברבסקי לאמנות עכשווית, מוסקבה
1. איור: היסטוריה, טכניקות וכלים. סיפור חזותי. עבודה עם חומרים ויצירת קולאז'. המחשה נרטיבית. עבודה בסגנונות תמונה על פי סקיצות מהחיים.
2. שרטוט מהחיים והדמיון.
3. טכניקות הדפסה: חיתוך לינו - חריטת תמונה והדפסה על חולצה.
4. איור דיגיטלי ואותיות: יצירת דמות ולוגו על סמך סקיצות ב-Adobe Photoshop.
5. ההיסטוריה של ספר האמן (ספר האמנים) עובדת עם עיצוב הספר כשיטת סיפור. יצירת זין המבוסס על איורים שנוצרו במהלך הקורס האינטנסיבי. תערוכת גמר.