מדריך לאמנות רוסית - קורס 3120 רובל. מסנכרון, הדרכה 16 שעות, תאריך: 4 בדצמבר 2023.

Miscellanea / by admin / December 07, 2023

click fraud protection

סנכרון הוא אחד מאולמות ההרצאות הגדולים ברוסיה. אנו מספקים קורסים מקוונים בנושאי פסיכולוגיה, היסטוריה, קולנוע, ציור ועוד.

"סנכרון" היא פלטפורמה חינוכית רוסית שהושקה על ידי מריה בורודצקיה ואנדריי לובנוב. הם מציעים קורסים מקוונים במתכונת מדעית פופולרית (פסיכולוגיה, אמנות, קולנוע, כלכלה, אדריכלות, אופנה ועיצוב, ספרות, פילוסופיה, דת, מוזיקה וכו')
הפלטפורמה התרבותית "סנכרון" היא פרויקט חינוכי שמטרתו לדבר בצורה מעניינת על תופעות בולטות, מגמות, אישים בתרבות ובמדע. הרצאות "סנכרון" מושכות יותר מ-2.5 אלף איש מדי חודש. אדם, שמציע למאזינים נושאים וכיוונים חדשים וחדשים, מדבר בפשטות על דברים מורכבים.

נכון להיום, סנכרון מקיים יותר מ-200 הרצאות בחודש ב-19 תחומים עיקריים (ציור, אדריכלות, היסטוריה, פילוסופיה, קולנוע, אופנה וכו'). לדברי מייסדי הפרויקט, התחום הפופולרי ביותר הוא הרצאות בנושאי ציור, התופסות כ-30% מכלל תכנית ההרצאות.

במהלך הקורסים מנסים המרצים — מהם 45 בסינכרון — לתת לסטודנטים אפשרות לבנות מערכת משלהם, שתאפשר להם להוסיף ידע חדש למה שכבר רכשו ולהרחיב את האופקים שלהם. לכן, סנכרון מציע לא רק הרצאות בודדות, אלא גם קורסים מיוחדים, למשל "היסטוריה של סגנונות אדריכליים", "שפת הקולנוע", "מדריך לתולדות האמנות", שנמשך שניים או שלושה שבועות.

instagram viewer

בשנת 2018 השיקה סנכרון כיוון מקוון.

הצוות גם מפתח כיוון תאגידי, ומציע לחברות לערוך הרצאות הדרכה לעובדיהן. הלקוחות כוללים את McKinsey, Ernst & Young, KPMG, Sberbank Insurance, Swarovski וכו'.

"אני חוקר אמנות רוסית של המאות ה-19 וה-20. אני מנסה לסדר את מה שקורה באמנות עכשווית באמצעות ראיונות עם אמנים צעירים לפודקאסט "מה אתה עושה?" יותר מכל, אני אוהב לקבוע כיצד תופעות אמנותיות שונות קשורות זו לזו, כיצד נוצר הסגנון האישי של האמן וכיצד לחשוף סמלים ומשמעויות מצועפות. ביקורת אמנות היא מדע שעוזר לקרוא דימויים חזותיים, לראות יותר מסתם תמונה נוף או ריבוע שחור, אלא הסיפור המלווה את הופעתה של כל עבודה על אוֹר. בדיאלוג זה עם אמנות ניתן לפתוח דלתות למגוון תחומי ידע”.

שיעור 2
ציור של המאה ה-15 - ראשית המאה ה-18
מאייקונים ועד דיוקנאות ראשונים
בתקופתו של איוון האיום החל הציור החילוני לדחוק אט אט את הציור הדתי. בוובינר נגלה כיצד סוגי אמנות אלו נבדלים זה מזה ונבין האם תמונות קדושים הן מציאותיות. בוא נגלה:

במה שונות יצירותיו של צייר האיקונות דיוניסיוס מיצירות המופת של תיאופנס היווני ואנדריי רובלב;
כיצד הופיעו דיוקנאות בציור הרוסי ומדוע הם נקראו פרזונים;
מהן הסדנאות של הקרמלין במוסקבה וכיצד לשכת השריון איחדה את מיטב ציירי הסמלים והאמנים של המאה ה-17;
איך שמעון אושקוב, בגיל 22, קיבל מעמד של "צייר אייקונים מלכותי", אליו עבדו מאסטרים אחרים במשך עשרות שנים.

שיעור 3
המאה ה-18: עידן הפורטר
קיפרנסקי, רוקוטוב והופעתה של האקדמיה לאמנויות
המאה ה-18 הייתה עידן של נימוסים מעודנים, ארמונות גרנדיוזיים ופורצלן שביר. זה התחיל ברפורמטור פיטר הגדול והסתיים בתקופת שלטונו הקצר של פאולוס הראשון, והפורטרטים הפכו לז'אנר המרכזי של תקופה זו. בסמינר המקוון נגלה כיצד הופיע הציור החילוני ברוסיה ונלמד:

איך נראו הדיוקנאות הרוסיים הראשונים ומי הפך לצייר הדיוקנאות הרוסי הראשון;
אילו סיפורים מסתתרים מאחורי התמונות על בדיהם של רוקוטוב וקיפרנסקי;
מתי הופיעה האקדמיה לאמנות הראשונה ועל פי אילו סטנדרטים הודרכו אמנים צעירים;
מי מהציירים הרוסים עבד בטכניקה של ליאונרדו דה וינצ'י;
מה היו תקני היופי של המאה ה-18 ואילו דרישות הציבו הלקוחות לציירי פורטרטים?

שיעור 4
המאה ה-19: עידן הרומנטיקה
Aivozovsky, Bryullov, Tropinin
לאחר המלחמה עם נפוליאון החלו רגשות ליברליים לצבור פופולריות בחברה הרוסית, שבאו לידי ביטוי באמנות. הציור הפך לרגשי ורומנטי. בסמינר המקוון נגלה איזה אמן הפך לרומנטיקן הרוסי הראשון ונגלה:

מדוע נשלחו טובי הבוגרים של האקדמיה לאיטליה;
איזה צייר רוסי גלריה אופיצי ביקשה דיוקן עצמי לאוסף שלה;
מדוע הים בציוריו של אייבזובסקי גורם לנו לדאוג, לשמוח ולהרגיש שלווה;
למה קרל בריולוב מת?
מהו הז'אנר היומיומי ומי הפך למייסדו;

מדוע נשים איכרים מציוריו של טרופינין נראות כמו עוגות אווריריות?

שיעור 5
מהומות פרדוויז'ניקי
Savrasov, Repin, Surikov, Kramskoy

בסוף המאה ה-19, המשתתפים באיגוד תערוכות אמנות נודדות מרדו בקלאסיקה האירופית ובחוקים הנוקשים של האקדמיה לאמנויות. בסמינר המקוון נלמד כיצד המהומה הזו שינתה את האמנות הרוסית, ונגלה גם:

כיצד נוצרה השותפות ומה הייתה דרכה;

מה חשבו בני זמננו על הנודדים, ומה חשבו עליהם מבקרי אירופה?
כיצד השתנה הנוף הרוסי הודות לסבראסוב ומדוע הציור "הצלעים הגיעו" הפך לקלאסיקה של הנוף הרוסי;
מה מספרים דיוקנאות מאת איבן קרמסקוי על נקרסוב, סלטיקוב-שדרין וטולסטוי;
כיצד התייחסו הפרדוויז'ניקי לאימפרסיוניסטים והאם השתמשו בתגליות של אמנים צרפתים.

שיעור 6
הפנים הרבות של המודרניות
Serov, Vrbuel, "שושנה כחולה", "עולם האמנות"
ארט נובו הפך לסגנון הבינלאומי באמת הראשון, ובעזרתו גם האמנות הרוסית הפכה לבינלאומית. בסמינר המקוון נגלה כיצד מודרניסטים שינו את הרעיונות שלנו לגבי סנט פטרסבורג. בואו לגלות מה מיוחד במודרניזם הרוסי ונגלה:

איך מודרניות וסמליות קשורות?
אילו אסוציאציות אמנותיות הופיעו בעידן המודרניזם וכיצד שונה "הורד הכחולה" מ"עולם האמנות"
כיצד הגיע ורובל לדמותו של השד;
מדוע כל הנשים הצרפתיות של תחילת המאה העשרים חלמו על שמלה "a la Bakst";
אילו יצירות של סרוב שייכות לסגנון הארט נובו;
איך אר-נובו סלל את הדרך למהפכה האוונגרדית באמנות.

שיעור 7
חלוץ מהפכני
מלביץ', גונצ'רובה, לריונוב, טטלין ואגודות אוונגרד
באמנות הרוסית, האוונגרד מוערך ביותר בכל העולם בשל הרדיקליות שלו. בוובינר נלמד להבין את השפה של צורות גיאומטריות והפשטה אקספרסיבית, וגם נלמד:

מדוע החליטו אמנים "להשליך את האמנות הקלאסית מספינת המודרניות" בתחילת המאה העשרים?
מתי הופיע המונח "אוונגרד" ומדוע מלביץ' לא ראה את עצמו כאוונגרד?
מה הביאו האסוציאציות "ג'ק יהלומים", "זנב חמור", "איחוד הנוער" ואחרות לאמנות;
איך נטליה גונצ'רובה הפכה לאחת האמניות היקרות בעולם;
מדוע הפסיקו אמנים רוסים לצייר פורטרטים ונופים והחליפו אותם בעיגולים ובריבועים;
כיצד משתמשים היום ב"שפות" האוונגרד ומה מעורר השראה באדריכלים ומעצבים מודרניים.

שיעור 8
המאה ה-20: מריאליזם סוציאליסטי לאקשןיזם
קבקוב, קוליק והמחתרת הסובייטית
בתקופת שלטונו של סטלין, הפסיק האוונגרד להתאים למשימות שהמדינה הציבה לאמנות. הוא לא חינך אדם סובייטי ראוי ולא האדיר את השלטונות. אמני האוונגרד ירדו למחתרת, והריאליזם הסוציאליסטי הפך לאמנות הרשמית של ברית המועצות. בסמינר המקוון נגלה כיצד ציור מותר התקיים במקביל למחתרת וכיצד התפתחה האמנות משנות ה-30 של המאה ה-20 ועד להתמוטטות ברית המועצות. בוא נגלה:
איך נגמר האוונגרד;

מדוע הפך אלכסנדר גרסימוב לאמן הראשי של תקופת סטלין;
איך נראתה המחתרת הסובייטית וכיצד יצאה מהמחתרת;
כיצד שינתה "תערוכת הבולדוזרים" את האמנות הסובייטית;
מהו "מיצב כולל", שהומצא על ידי איליה קבקוב;
מדוע האמן אולג קוליק העמיד פנים שהוא כלב ומיהר לעבר אנשים?

צביעת פנים היא הטרנד העדכני ביותר באמנות עכשווית. הציורים צבועים בצבעי אקריליק בתוספת משחת מרקם ועלי זהב בגוונים שונים. עבודות מוגמרות משלימות בצורה מושלמת כל פנים ומשתלבות בצורה הרמונית בחלל שמסביב. וצביעת פנים יכולה להיות גם מתנה אידיאלית! אידיאלי לאסתטיות, לכל מי שחלק מהעיצוב, אלמנטים מזהב או כסף, טקסטורה ומינימליזם מתוחכם.

ענן תגיות

Miscellanea

דֵרוּג

צפיות

תגובות